El Museo Hoki es un museo privado para exponer y conservar las pinturas y los vinos que el Sr. Hoki ha reunido. Según Krzysztof Pomian, la esencia de la colección no es sólo recopilar cosas, sino también reconstruir, exponer y crear nuevos significados.
Situado a una altitud de 2.509 m, el museo ofrece a sus visitantes un espectáculo impresionante: un "bloque errático" cimentado en Tirol del Norte, que sobresale 16 metros en Tirol del Sur.
Las imágenes de movimiento, dinámica, tensión emocional y adornos ornamentales sirvieron de inspiración a MUS architects. La estructura del sólido se configura mediante numerosos pliegues que crean relaciones inesperadas.
El Museo de Arte Contemporáneo de Taipei propuesto por OTA + desafía la definición tradicional de museo y la relación convencional entre el edificio y el lugar. La mitad del edificio se combina con la tierra, mientras que la otra mitad se eleva en el aire.
Los arquitectos daneses 3XNielsen ganaron el concurso internacional para el Museo de Liverpool en enero de 2005. El edificio del museo se concibe como plataformas inclinadas o elevadas, formando poco a poco una estructura escultórica.
"El museo surge del paisaje como un sencillo muro curvo de hormigón que parte y esculpe el terreno para formar la entrada." [Belzberg Architects]. Los visitantes salen del museo subiendo por las escaleras, recuperando la conexión visual y auditiva con los alrededores del parque.
'Riverside Museum of Transport' de la arquitecta internacional Zaha Hadid en Glasgow, Escocia, se sitúa junto a los dos ríos más importantes de la histórica ciudad, el Kelvin y el Clyde. El proyecto incorpora las características del lugar, que esculpe la energía que fluye del agua en su forma.
"Con el diseño del Museo Memorial Samaranch proponemos combinar dos tipologías existentes: el monumento y el museo. Esta nueva combinación permite al edificio honrar la vida de Juan Antonio Samaranch, al mismo tiempo que crea un lugar centrado en el verdadero legado de los Juegos Olímpicos, la oportunidad de reunirse las personas y celebrar, más allá de las fronteras culturales y geográficas." [HAO]
Mediante el uso de una de las características principales de la caricatura - el globo de diálogo - el edificio es inmediatamente reconocido como el lugar de los dibujos animados, los cómics y las animaciones. El globo se convierte en 3D.
Conceptualmente, las dos mitades del museo - 'Ciudad' y 'Linterna' - son complementarias. Como la ciudad de hoy, ofrecen experiencias radicalmente diferentes: la pequeña escala, compleja condición del tejido urbano tradicional de China, y la era contemporánea de la modernización radical.
El museo se configura como la puerta de entrada a un nuevo desarrollo cultural. El museo explora perspectivas cambiantes y capas de espacio, reminiscencias de las composiciones espaciales que pueden verse en las pinturas chinas tradicionales.
El proyecto se presenta como templo de la identidad de Río y punto de encuentro para la población y los turistas brasileños y extranjeros. El museo transporta al visitante por la rica historia cultural de la ciudad, conocida por su creatividad artística y la diversidad de ritmos musicales.
'House of the Mosaics' dota a este rico sitio arqueológico de la importancia que merece, proporcionando áreas para arqueólogos y visitantes y permitiendo contemplar los mosaicos desde una pasarela suspendida. "La idea es recrear la atmósfera original de una ciudad de ocio, para hacer del refugio un punto de referencia de Jericó", comentó Zumthor.
La forma fluida de hormigón envuelve un patio central y se inspira en el dibujo de un gato que Siza señaló al llegar al sitio. Con ese esquema, la idea del proyecto está aquí, dibujada en un solo movimiento, un gesto.
"El edificio, con su sencilla tosquedad y en armonía con el paisaje, se convierte en un símbolo de la expresión artística y arquitectónica de la corriente independiente de Groenlandia" [BIG].
El museo consiste en cinco ligeras torres de acero parecidas a las alas de las aves, insertadas en un montículo ajardinado con espacios ubicados en la planta baja. Las torres de celosía actúan como chimeneas termales que proveen de aire fresco.
El museo tiene la forma de una gota de agua depositada entre los espaciosos terrenos de los campos de arroz en barbecho, una gran cáscara de hormigón, sin una sola columna, que configura un espacio horizontal dramático.
El Museo de Adobe es un museo virtual dedicado a preservar la obra digital innovadora y la crónica de cómo los medios digitales influyen en la cultura y en la sociedad. El museo, totalmente digital, existe como un edificio virtual accesible a través de la Web.
"Hemos diseñado una estructura alargada que traza la frontera sur y este del lugar. La estructura organiza las tres calles de los alrededores, en un espacio urbano coherente, una nueva plaza pública para el rejuvenecido centro de la ciudad de Jerusalén."
En respuesta al solar de 7,5m x 30,5m, una de los rasgos característicos del proyecto es una galería en movimiento de 3,6m x 6m, que conecta las cuatro plantas de exposición superiores y permite a los visitantes moverse gradualmente entre los niveles. Éste es un rasgo distintivo en Bowery, visible desde la calle, que contrasta sutilmente con el movimiento rápido del tráfico.
"Uno de los retos de la construcción del Museo de Arte de Denver fue a trabajar de cerca y responder a la enorme variedad de transformaciones de luz, color, efectos atmosféricos, temperatura y condiciones climáticas únicas de esta ciudad."
La propuesta de Steven Holl incluye un nuevo paisaje y un espacio público de agua, que integran a la perfección el nuevo centro con la ciudad de Dundee. La estructura se levanta desde el río Tay y refleja su entorno.
El volumen monolítico se cincela y corta estratégicamente para proporcionar puntos de vista específicos y líneas de visibilidad de la zona. El proyecto cuenta con dos amplias vistas, al paisaje y a la ciudad, donde la estructura de voladizos se extiende sobre la entrada y el tránsito del público.
Aprovechando las características del lugar junto al río, el proyecto aprovecha y aumenta la conexión con el entorno mediante la construcción de un museo flotando en la superficie del agua. Se crea un nuevo espacio público que se eleva y cae con el río, perpetuamente cambiante.
La forma general de 'Victoria & Albert' en Dundee es de una pirámide invertida, reduciendo al mínimo la huella del edificio al tiempo que maximiza el espacio de las galerías.
Los arquitectos chinos de MAD han propuesto un museo flotante, elevado por encima de la tierra en China. El museo, ubicado en la ciudad de Xiamen, en el sur de China, es una isla situada en medio de un área pantanosa, alrededor de la ciudad.
En respuesta al solar de 7,5m x 30,5m, una de los rasgos característicos del proyecto es una galería en movimiento de 3,6m x 6m, que conecta las cuatro plantas de exposición superiores y permite a los visitantes moverse gradualmente entre los niveles. Éste es un rasgo distintivo en Bowery, visible desde la calle, que contrasta sutilmente con el movimiento rápido del tráfico.
El enorme edificio tiene la vocación de convertirse en un moderno icono para la cuidad, rodeado de los principales elementos históricos. El color y la textura del diseño se mezclan suavemente con los colores de la ciudad de Gdansk.
El Museo de Arte CAFA en Pekín, ubicado en la esquina noreste del campus CAFA (China Central Academy of Fine Arts), se configura a partir de muros curvilíneos revestidos con pizarra tradicional china.
El proyecto proporciona una forma orgánica viva que permite al visitante imaginar el lugar y la ciudad en un sentido más amplio. El edificio ofrece a todos los visitantes la oportunidad de participar en un acto de reflexión. Ciertas características del Pabellón del Museo Memorial parecen una reminiscencia de las torres originales.
El proyecto de Zumthor se levanta delicadamente de las ruinas de una iglesia de estilo gótico tardío, respetando la historia del lugar y preservando su esencia. "Este proyecto surgió de adentro hacia afuera, y desde el lugar", explicó Zumthor en la inauguración del museo.
Inspirado por el paisaje natural del país, el museo de dos pisos cuenta con una cubierta en voladizo y una fachada con elementos móviles. El museo parece estar moviéndose hacia el exterior, extendiéndose hacia la bahía.
La forma curva rodea las dos enormes fachadas que muestran las exposiciones temporales del interior del museo. Estas masivas ventanas también inundan el interior con luz natural.
El nuevo Museo Nacional de Qatar de Jean Nouvel hace uso de la tecnología para crear una institución completamente nueva. Muros enteros se transforman en pantallas cinematográficas y pasamanos móviles guían a los visitantes a través de la muestra temática de las colecciones del museo.
Nos gustaría hacer "el edificio más bonito" para el Museo de la Memoria de Andalucía en Granada. Un museo que quiere transmitir toda la historia de Andalucía. El nuevo edificio, sutil en sus formas, es rotundo en sus elementos para comunicar los mensajes del nuevo milenio en el que ya estamos inmersos.